织金蜡染

　　头戴歪梳的苗族在绘大花(粗线条花纹)时，用小蜡刀先绘线条的边线(如同雕刻艺术中的双勾)，再用大蜡刀填双线条之中心线条，则成大花纹。从大花进入小花后，则是一笔画成。随着蜡绘工艺的发展，他们使用的工具及布料也逐渐从粗向细发展了。

　　身穿黑色服的苗族彩色蜡染的蜡绘，先将需要染色的花纹绘上蜡，入染。第一次入染的时间短，使受靛染部份略呈浅蓝色，然后将染物凉干后，再在受染的浅蓝色布料上进行第二次蜡绘，再入染。掌握适当的时间之后取出。方将染品投入沸水锅内煮化第二次上的蜡绘。洗干净后，第一次蜡绘处呈白色(或本布料色)，第二次蜡绘处呈浅蓝色，二次受染呈深蓝色。

　　将黄角皮(黄柏皮)加入适量盐(约按100：2)用开水煮成黄色汁，将黄汁绘于彩色或白色(浅色)部份，即成彩色蜡染。

　　此外，彩色蜡染的靛染方法及工序与黑白蜡染相同。

　　头戴长梳的苗族米点蜡绘，则用一种与蜡刀不相同的特制工具，用十余颗大针打在小木板上，只需蘸蜡点绘，自然成图。然后用蜡刀收点画大。

　　据史料记载，苗族的祖先原是生活于黄河、长江流域一带，那里的土肥水美，景色宜人，是生产生活的好地方。后来随着战争灾难的降临，热爱和平的苗族人民被迫离开了美丽富饶的家园，实行向南向西迁徙，人虽离开，但是家乡那些河流，那些田园一草一木却无法从他们心目中抹去，为了让后代人永远记住祖先们居住的地方，先辈们在没有文字记载的情况下，采用缝制的方法，以多种颜色丝线把家乡的美景绣在衣物上，让人们在举手投足之间都可以看到故乡的景色，引发人们思念故土的深深情怀。苗族妇女的服饰为何有那么多精工考究的花纹，它不是随心所欲做出来的，它具有深奥的历史渊缘。在织金苗族6种服饰中，虽款式各异，但花纹都基本相同，图案大多是黄河、长江及其流域的田园景色。因而，尽管时间跨越了多少朝代，苗族的服饰除了质量上的不断改变外，图案却没有多大的变化，不是他们不知道创新，而是他们不愿意创新，他们要永远记住本民族的这段悲壮历史。

　　八、织金蜡染的当代艺人

　　蜡染是苗族妇女的手工艺，在织金所有的苗族村寨、家家户户都有人会蜡染，她们通过老传少、母传女、或相互学习一代一代地把这两门工艺传承下去，目前在全县较有名气的艺人有珠藏镇青山村石鼓寨的杨明美(女，65岁)、王梦江(女，27岁)，官寨乡大寨村小妥倮蔡群(女，30岁)等。

　　制作一套苗族女装少则要花两个月，多则半年，盛装即蜡染带桃花或纯刺绣则需要更长时间，一套衣裙的价格均在4000-6000元之间。

　　蜡染制品已从传统的衣、裙、背扇围腰等服饰发展到钱包、壁挂、摆件等旅游产品，但因手工制作时间慢，致使还未形成规模生产，随着旅游业的掀起，经济社会的发展，织金蜡染制品将会迎来广阔的发展空间。